Un Viajecito a La Historia de La Música
Written by Josue Santiago Wednesday, 09 January 2013 15:48

Un viajecito de historia de la música Latina
La música. ¿Cómo puede uno definirlo con rapidez y facilidad? Una definición textual sería el arte de organizar los sonidos a tiempo a fin de producir una composición continua y unificada, como a través de melodía, armonía, ritmo y timbre. Pero hasta esas palabras no captan la música en su totalidad. De hecho, estudiosos, filósofos y músicos incluso han discutido durante mucho tiempo sobre lo que constituye la música y una verdadera definición para él.
Independientemente de cómo sea técnicamente definido, algo que es seguro es que la música es como magia. De hecho, la palabra "música" de deriva de la palabra griega "mousike" o el "arte de las Musas", los espíritus mitológicos que inspiraron la creación de la literatura y las artes. Con sólo el toque de una guitara, las notas dulces de un cantante o el ritmo de los tambores, la música llega muy dentro de uno y al instante nos toma a un lugar emocionalmente. Hace los momentos memorables. Aún recuerdo la canción que estaba tocando en el fondo durante mi primera experiencia sexual, "Sweet Surrender" por Sarah McLachlan.
La música tiene una historia extensa y es posiblemente que sea tan antigua como los primeros seres humanos modernos. Hay demasiada historia para cubrir en esta publicación, por lo tanto ya que somos todo sobre Latinos, dediquemos un viajecito rápido de la música Latina moderna.
La música Latina tiene profundas influencias moros, africanas y caribeñas. Durante el comercio de esclavos, entre 1550 y 1880, estas culturas mixtas proporcionaron sus ritmos distintivos de la música. Mientras que los moros Estadounidense del Norte y algunos que fueron esclavizados generalmente eran prohibido tocar sus tambores, esclavos caribeñas podían hacerlo. Lo hicieron no sólo como una forma de recreación, sino también como un medio de comunicación. Fueron llamados "tambores que hablan," comunicando mensajes oportunos de lucha y alegría.
Durante los siglos XVIII y XIX, estos ritmos se extendieron más. Los músicos que las adoptaron las desarrollaron aún más y se convirtieron en una norma por todo el Caribe alrededor del mismo tiempo que otra forma de arte estadounidense estaba comenzando su concepción, jazz. Mientras se propagaba, cada país lo estilo en su propia cultura musical. Aquí en los Estados Unidos, cuatro países han tenido las influencias más importantes en la música: Cuba, Brasil, Argentina y México. Los ritmos latinos y las danzas procedentes de estos países han cautivado a los estadounidenses como la habanera, bolero, samba, bossa nova, tango y mariachi.
Mientras pasaba el tiempo, la música Latina siguió evolucionando a lo que es hoy, y a pesar de que existen diferentes nombres para sus ritmos – salsa, reggaetón, guaracha, rumba, etc. – la música permanece fiel a sus raíces. Y ha habilitado las carreras y el arte de nuestros músicos latinos favoritos como Benny More, Tito Puente, Vicente Fernández, Ana Gabriel, Juan Gabriel y mi favorita, Celia Cruz. El impacto de la música Latina ha sido increíble y no importa donde uno se origina, apuesto lo encontrarán muy difícil no marcar la clave con el pie al oír el ritmo Latino. ¡Gracias a tal música, tenemos un paladar rico y colorido para pintar cada emoción de la psique humana y nos hace levantar y bailar! ¡AZUCAR!
Music. How can one quickly and easily definite it? A textbook definition would be the art of arranging sounds in time so as to produce a continuous and unified composition, as through melody, harmony, rhythm, and timbre. Yet, even those words fail to capture music in its entirety. In fact, scholars, philosophers and even musicians have long debated what constitutes music and a true definition for it.
Regardless of how it’s technically defined, one this is for sure, music is like magic. In fact, the word “music” derives from the Greek word “mousike” or “art of the Muses”, the mythological spirits that inspired the creation of literature and the arts. With just the strum a few strings, the sweet notes of a singer or the beat of the drums, music can reach deep into our minds and instantly take us somewhere emotionally. It makes moments memorable. I still remember the song that was playing in the background during my first sexual experience, “Sweet Surrender” by Sarah McLachlan.
Music has an extensive history and is possibly as old as early modern humans. There is far too much history to attempt to cover in this publication, so since we are all about Latinos, let’s take a quick tour of modern Latin music.
Latin music has deep Moorish, African and Caribbean influences. During the slave trade, between 1550 and 1880, these cultures mixed providing the music its distinctive rhythms. While the North American moors and some that were enslaved were generally forbidden from playing their drums, Caribbean slaves were allowed to play their drums. They did this not only as a form of recreation, but also as a means of communication. They were called “talking drums,” carrying timely messages of struggle and joy.
During the 18th and 19th centuries these rhythms started to spread further. The musicians that adopted them developed them further and they became canon throughout the Caribbean around the same time that another American art form was beginning its conception, jazz. As it continued to spread every country styled it into its own unique musical culture. Here in the United States, four countries have had the most significant influences on music: Cuba, Brazil, Argentina and Mexico. The Latin rhythms from and dances from these countries have captivated Americans like the habanera, bolero, samba, bossa nova, tango and mariachi.
As time went on, Latin music continued to evolve to what it is today and even though there are different names for the beats – salsa, reggaetón, guaracha, rumba, etc. – the music remains true to its roots. And it has enabled the careers and artistry of our favorite Latin musicians from Benny More, Tito Puente, Vicente Fernandez, Ana Gabriel, Juan Gabriel and my favorite, Celia Cruz. The impact of Latin music has been substantial and no matter where you’re from, I bet you’ll find a hard time not tapping your foot to the beat of its rhythms. Thanks to it, we have a rich and colorful palate to paint every emotion of the human psyche and make us get up and dance! AZUCAR!




